Si ritiene che le danze tradizionali italiane iniziarono a prendere forma nel XV secolo. Prima di questo, i movimenti di danza degli italiani non differivano per varietà e non avevano leggi e regole chiare.
Il Rinascimento ha cambiato l'atteggiamento verso Dio e verso la cultura nel suo insieme. Il carattere delle danze italiane è cambiato: sono comparse leggerezza, scorrevolezza, velocità nei movimenti. Le combinazioni fluide graduali iniziarono a passare nei cosiddetti punti - movimenti facili a un ritmo veloce. Il simbolismo appariva nei balli - tenendo un piede intero sul pavimento, il ballerino, come se si stesse connettendo con la Terra, mettendosi in punta di piedi - cercò il Divino.
I nobili italiani hanno invitato il coreografo Guglielmo Ebreo da Pesaro e Domenico della Piacenza, un famoso teorico della danza nel 15 ° secolo, a creare il patrimonio culturale del paese. Grazie a queste persone, apparvero nuovi movimenti di danza, rielaborarono vecchie danze, molti pa furono presi dalla cultura di altre nazioni.
Ti presentiamo un elenco delle più ardenti danze italiane antiche e moderne:
Gagliarda
Galliarda (Gagliarda) - tradotto come "divertente" - è considerato il ballo più antico d'Italia. Galliardo si esibiva in coppia o da solo. Le caratteristiche principali della danza sono le corse dei cavalli e una combinazione di cinque pa. Nel corso del tempo, il Galliard ha acquisito la rigidità ordinaria delle danze di corte, è diventato lento e alla fine del 17 ° secolo si è trasformato in musica. Dopo l'Italia, questa danza si diffuse in altri paesi dell'Europa occidentale. Galliard era la danza preferita della regina inglese Elisabetta I e, nonostante la velocità del ritmo, la ballò nei suoi anni più anziani.
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Tarantella
Tarantella (Tarantella) - una danza energica energica, popolare nel sud Italia, specialmente in Calabria e in Sicilia, anche se la tarantella napoletana è considerata un'opzione classica.
Secondo una versione, il nome della danza deriva dal nome della città italiana di Taranto. Secondo un'altra leggenda, una tarantella era un modo per riprendersi dalla follia causata da un morso di una tarantola. - "Tarantizma". Il ritmo veloce, i salti della danza presumibilmente aiutarono a disperdere il sangue e contrastare il veleno del ragno. Nel XVI secolo, orchestre speciali hanno camminato per le strade, con la musica di cui il popolo ha ballato per ore sulla tarantella. Coppie o singoli ballerini formano un cerchio durante la danza, muovendosi in senso orario, quindi cambiando improvvisamente direzione.
La musica dance era suonata su chitarre, flauti, batteria o tastiere, spesso accompagnata da una penalitàme tamburelli o nacchere nelle mani di ballerini. Nel Medioevo, la chiesa considerava la danza l'incarnazione della lussuria femminile e la proibiva. Ma già ai tempi del cardinale Barberini, la danza fu nuovamente autorizzata e cominciò a essere eseguita a corte. Oggi la tarantella è talvolta ballata ai matrimoni italiani e alla Notte della Taranta. - festival tenutosi a Melpignano.
Pitstsika
Pizzica (Pizzica) - una delle specie di tarantella, originaria del Salento, ampiamente distribuita in Puglia, Basilicata e Calabria.
Quindi la tarantella, pizzicatzanetsya in un cerchio, accompagnata da gesti delle mani e curve acute. Ma a differenza della tarantella, la pizza viene eseguita solo in duetto.
Durante le vacanze in famiglia, i parenti dello stesso sesso possono essere una coppia. Ai vecchi tempi, uno scialle sulle spalle di una donna era un attributo obbligatorio della danza. La danza stessa è come il corteggiamento quando una signora scivola via e il signore ha cercato di ottenere la sua posizione, vale a dire prendere una sciarpa. C'è un'opzione di danza con le spade quando si svolgono scene di battaglie e duelli.
Bergamasca
Bergamasca era una danza dei contadini della provincia di Bergamo, ma divenne rapidamente popolare tra le altre classi dell'Europa occidentale.
Ad esempio, la danza finale nella prima scena del quinto atto della commedia di Shakespeare "Il sogno di una notte di mezza estate" è stata Bergamask. Questa è una danza ritmica e vivace per il corrispondente accompagnamento musicale chiaro. E sebbene la danza sia passata di moda, nelle composizioni di Bach, Debussy, Rossi e altri compositori è rimasta una ricca eredità musicale.
Saltarello
Saltarello è un popolare genere musicale rinascimentale che è rinato come una danza nel 18 ° secolo. Dall'italiano saltare si traduce come "saltare", che si riflette nei movimenti della danza: saltare, inchinarsi e rivoluzioni.
La danza inizia lentamente, il signore invita la signora a ballare e finge di non voler ballare. Successivamente, viene emesso un segnale all'inizio dei movimenti attivi e durante la danza aumenta il tempo della musica. Dalla metà del 20 ° secolo, la saltarella è stata popolare nei matrimoni, nelle celebrazioni per il completamento della raccolta e nei carnevali. La musica di Saltarella ci raggiunse nelle suite e nelle aperture di Berlioz, Mendelssohn, Castellono.
Pavan
Pavana è una lenta sala da ballo che ha sostituito il basso nel XV secolo.
Pavana (La pavana) si distingueva per grazia dei movimenti, maniere pretenziose e solennità. I cortigiani vestiti di broccato e velluto, i signori indossavano impermeabili e spade e gli abiti da donna erano decorati con trenini. L'intera danza consiste in un semplice o doppio passo, o una loro combinazione, con riverenza periodica e un cambio di posizione dei partner. Hanno ballato Pavan all'inizio dei festeggiamenti e ai balli, non è andato al popolo. Si ritiene che la danza sia apparsa nella città di Padova (Padova) e anche il suo nome è simile alla versione latina della parola "pavone" - "pavo".
Danze della sardegna
Le danze popolari della Sardegna venivano eseguite, di solito durante le festività religiose, in onore di un raccolto o di una caccia di successo. Spesso danzava attorno al fuoco, tenendosi per mano, simboleggiando così l'unità con la squadra. Alcuni balli, ad esempio ballu antigu, hanno ballato senza musica, al canto di una persona. La danza ballu tzivile ricorda i movimenti di polka o mazurka e durante la danza serpentina, i ballerini formano una specie di serpente.
Balletto
Il balletto (balletto) è nato in Italia durante il Rinascimento, sebbene abbia guadagnato popolarità in Francia. Il nome stesso deriva dal verbo italiano ballare - "danza". Inizialmente, il balletto faceva parte della danza dell'opera italiana. I francesi, conquistati dall'abilità dei coreografi italiani, li invitarono alla loro corte, per cui, a partire dal 17 ° secolo, la Francia divenne il centro della padronanza del balletto.
L'era del balletto iniziò con il Queen's Comedy Ballet, messo in scena alla corte francese dall'italiano Baltassarini de Belgiojoso nell'ottobre del 1581. I primi balletti erano basati su balli di corte, ma dalla seconda metà del XVII secolo nacquero nuovi generi, come la commedia-balletto. Nella seconda metà del 18 ° secolo, il balletto si trasformò in un genere di danza indipendente già in Francia.
